Nouveau directeur Artistique de la marque

Ferruccio Laviani est le nouveau Directeur Artistique de Doimo Cucine.
Cette nomination marque un tournant stratégique pour la marque, qui lui confie la mission de redéfinir son langage esthétique, ses collections et son identité visuelle.

Sa première grande création : la collection Impronta

Laviani signe la collection Impronta, présentée en mars 2026 à la Villa Necchi Campiglio à Milan.
Cette collection constitue la nouvelle grammaire stylistique de Doimo Cucine.

Ce que représente Impronta :
Un nouveau langage basé sur les proportions, la matière et la lumière

Une recherche d’équilibre entre structure technique et liberté créative

Une vision où chaque cuisine est une empreinte, un récit personnel

Une collection composée de 7 compositions : Continua, Desco, Comunicante, Fucina, Rima, Incontro, Coro

Sa mission chez Doimo Cucine

Ferrucio Laviani apporte à Doimo :

• Une direction artistique globale (produits, couleurs, matières, scénographie, communication)
• Une réinterprétation du système All‑arounD, base technique de la marque
• Une vision qui relie héritage, innovation et architecture

Il crée également un book Impronta, véritable manifeste de la nouvelle identité Doimo.

Sa philosophie appliquée à Doimo

FerrucioLaviani insiste sur :

• La matière comme point de départ : bois, pierre, métal, grès = éléments identitaires
• La couleur comme atmosphère, pas comme simple finition
• La cuisine comme espace architectural, pas comme simple mobilier

L’impact immédiat sur l’image Doimo

• Nouvelle direction artistique
• Nouvelle collection signature
• Nouvelle campagne de presse autour de Coro

Qui est Ferruccio Laviani ?

Ferruccio Laviani est l’un des designers et directeurs artistiques italiens les plus influents de ces trente dernières années. Né en 1960 à Crémone, architecte de formation, il s’impose très tôt comme une figure majeure du design contemporain grâce à son passage au sein du mouvement Memphis et à sa collaboration avec Michele De Lucchi.

Depuis l’ouverture de son studio en 1991, Laviani développe une approche singulière :

• un design sculptural, souvent iconique,
• une maîtrise rare des matières, de la lumière et des volumes,
• une capacité à créer des objets qui deviennent des symboles de marque.

Il est notamment connu pour ses créations pour Kartell (dont il est directeur artistique depuis plus de 30 ans), Foscarini, Molteni&C, Dada, Dolce & Gabbana, Swarovski, Samsung, et de nombreuses maisons italiennes de prestige.

Pourquoi son nom compte autant dans le design ?

• Il crée des icônes mondiales (Bourgie, Take, Supernova, Orbital…).
• Il influence la direction artistique de marques internationales.
• Il possède un style immédiatement reconnaissable : rigoureux, expressif, architectural.
• Des pièces devenues icônes du design italien contemporain

Certaines de ses œuvres sont aujourd’hui présentes dans des collections permanentes de musées, comme le Musée des Arts Décoratifs à Paris (ex. Good Vibrations, Gothik-A)